Straight Line Crazy
Σε σενάριο David Hare, σκηνοθεσία Nicholas Hytner και Jamie Armitage
The Shed, 545 West 30th Street, Νέα Υόρκη
Διάρκεια έως 18 Δεκεμβρίου (εξαντλήθηκε)
Ο Ρόμπερτ Μόουζες είναι θυμωμένος. Περπατάει ουρλιάζοντας. Το αίμα τρέχει στο κεφάλι του. Το πρόσωπό του είναι έντονο κόκκινο, μετά είναι τόσο κόκκινο που είναι και πάλι λευκό, πιο λευκό από ό,τι ήταν στην αρχή. Η σούβλα πετάει από το στόμα του. Το κεφάλι του είναι τεράστιο, στρογγυλό, η γραμμή των μαλλιών του υποχωρεί. Το παντελόνι του τραβιέται μέχρι τη μέση του από τιράντες, με τον καβάλο τους να κρέμεται πολύ κάτω από την πραγματική του ανατομία. Η συνολική εντύπωση είναι ένας βαρελίσιος, κακοδιάθετος θηριώδης άνδρας που θα βρει το δρόμο του μόνο με αμβλύ βία.
Θα μπορούσατε να ρωτήσετε πότε ακριβώς Straight Line Crazy Ο Μωυσής ενεργεί τόσο κυριευμένος από τον θυμό του, αλλά δεν θα είχε νόημα. Στη διάρκεια των 150 λεπτών του σόου, ο Μόουζες -που απεικονίζεται από τον Ρέιφ Φάινς, ο οποίος φαίνεται να μην διοχετεύει τον Μωυσή αλλά μάλλον κατέχεται από αυτόν- κατοικεί μόνο σε ένα μόνο, κόκκινο του αίματος. Είναι πάντα έτσι: θυμωμένος Μωυσής, θυμωμένος Μωυσής, Μωυσής που αφρίζει στο στόμα, Μωυσής αγανακτισμένος, συγκαταβατικός Μωυσής — περιφρονητικός, δυστυχισμένος, βασανιστικός, μικροπρεπής, γελοίος Μωυσής.
Εάν ο Φάινς φαίνεται δαιμονισμένος, είναι επειδή ο χαρακτήρας του Μωυσή είναι γραμμένος από τον Χέαρ όχι ως κάποιος που θα μπορούσε να γράψει ένα πρόσωπο, αλλά όπως θα μπορούσε να γράψει έναν ημίθεο, κάποιον του οποίου τα κίνητρα και οι επακόλουθες πράξεις δεν πηγάζουν από την υλική τους πραγματικότητα αλλά από κάτι εντελώς άλλο, κάτι άφατο. , όχι γήινο αλλά γήινο. Ένα καστ κομψών χαρακτήρων, αδύναμων στη δύναμή του Μωυσή, μια ομάδα Ντέιβιντ που ενώνονται όχι για να νικήσουν τον Γολιάθ αλλά για να τον κατευνάσουν, σμήνη γύρω από τον Μωυσή του Φάινς. Βουηζουν, παραπονιούνται και μαλώνουν, αλλά η φασαρία τους δεν ταιριάζει με το μονομερές όραμα του Μωυσή. Δεν θα τον απογοητεύσουν για τίποτα, ούτε για την κατασκευή ενός δρόμου μέσω του περιβόλι του Λονγκ Άιλαντ των Whitneys (ναι, αυτών των Whitneys), ούτε για τη διχοτόμηση του Washington Square Park με έναν αυτοκινητόδρομο για σύνδεση με μια προγραμματισμένη οδό ταχείας κυκλοφορίας του Μανχάταν.
Σκηνή μετά από ατέλειωτα μακρά σκηνή, ο Μόουζες καταφέρνει να ξεγελάσει, να ξεπεράσει και να φωνάξει τους επικριτές του, συμπεριλαμβανομένης της Τζέιν Τζέικομπς, την οποία έπαιξε σε ένα άψογο ύφος η Helen Schlesinger. Σε αυτή την παραγωγή, η Τζέικομπς επιπλήττεται και περηφανεύεται γι‘ αυτό, και όταν απευθύνεται στο κοινό, μπορώ να πω ότι υποτίθεται ότι συμπάσαμε με τον δίκαιο αγώνα της, αλλά το μόνο που μπορώ να σκεφτώ είναι ότι η Τζέικομπς είχε το σπίτι της στο West Village. (Ο Τζέικομπς, όπως και πολλοί άλλοι χαρακτήρες, σπάει τακτικά τον τέταρτο τοίχο, αφήνοντάς τον τόσο κατεδαφισμένο που συχνά παύει να γίνεται αντιληπτός, εις βάρος τόσο του κοινού όσο και των χαρακτήρων.) Ενώ Straight Line Crazy δεν χάνει χρόνο για να μας ενημερώσει ότι ο Μωυσής ήταν ρατσιστής και μεγαλομανής, θέλει επίσης να πιστεύουμε ότι, ίσως επειδή ήταν γυναίκα, ο συγγραφέας του Ο θάνατος και η ζωή των μεγάλων αμερικανικών πόλεων ήταν κατά κάποιο τρόπο ανοσία σε τέτοιες ασθένειες του νου και της καρδιάς.
Straight Line Crazy είναι, εν ολίγοις, μια ιστορία ηθικής ντυμένη σαν μελέτη χαρακτήρα. Η πρώτη του πράξη ορίζει τον Μωυσή ως ένα είδος «Επαναστάτη με αιτία», έναν «ακτιβιστή» σχεδιαστή με όραμα ότι «ο καθένας» θα μπορούσε να πάει στην παραλία. Οι ρηχές χειρονομίες του για την περιφρόνηση του Μωυσή για όσους δεν είχαν αυτοκίνητα (διαβάστε: φτωχοί άνθρωποι, μαύροι, Πορτορικανοί) καταχωρούνται μόνο ως ψίθυροι ανάμεσα στις ουρλιαχτές διακηρύξεις του Μωυσή περί περιφρόνησης πλουσίων και γαιοκτημόνων, που δεν παραδόθηκαν σε κανέναν άλλο από τον Χένρι Βάντερμπιλτ ( που απεικονίζεται από έναν επιβλητικό Guy Paul) σε μια ιδιωτική συνάντηση. Ο Βάντερμπιλτ, με τη σειρά του, κατηγορεί τον Μωυσή ως επαναστάτη. Στην ακόλουθη σκηνή, πίσω στο στούντιο του Μωυσή, παριστάμενος μέσω τραπεζιών και περιστρεφόμενων σανίδων τοποθετημένα σε ένα εφεδρικό σκηνικό βαρύ από κόντρα πλακέ, φωνάζει ότι «η παραλία θα μπορούσε να ανήκει στους ανθρώπους» με την πεποίθηση κάποιου που ξέρει ότι έχει δεν έχει κερδίσει τη δύναμη που έχει, αλλά δεν έχει συνειδητοποιήσει ότι είναι πολύ λιγότερη από ό,τι νομίζει.
Σε κάποιο σημείο, ο Αλ Σμιθ (ένας ευλογημένα ξεκαρδιστικός Ντάνι Γουέμπ) έρχεται ως κωμική ανακούφιση, ο «Μικ από την τέταρτη πτέρυγα» χρησιμεύει ως πιθανό alter ego για τον Μωυσή, ένα φάντασμα για το ποιος θα μπορούσε να ήταν ο Μωυσής αν είχε το στο στομάχι ή τη σπονδυλική στήλη για να θέσει ποτέ υποψηφιότητα, ο Λαγός φαίνεται να θέλει να πιστέψουμε. «Δεν προέρχεσαι από τους εργάτες, Μπομπ», νουθετεί ο Σμιθ, σαν μια προεπισκόπηση του τι πρόκειται να ακολουθήσει στη Δεύτερη Πράξη, όταν μαθαίνουμε ότι αυτό που δεν πάει καλά με τον Μωυσή είναι δυσεπίλυτο, αμετάβλητο, τον έχει από τη γέννησή του και εκεί δεν μπορεί να κάνει τίποτα για να το ξεπεράσει.
Straight Line Crazy υπάρχει σε ένα σύμπαν όπου δεν υπάρχουν καλοί ταξικοί προδότες, μόνο εκείνοι του είδους που ενώνουν τις τάξεις με αυτούς που βρίσκονται στην εξουσία για να δουν αν μπορούν να βελτιώσουν την τύχη όσων στην πατρίδα τους. (Στην πρώτη πράξη, είναι η Finnuala Connell της Judith Roddy, η μόνη γυναίκα υπάλληλος στο γραφείο του Moses· στη δεύτερη, είναι η Mariah Heller της Alisha Bailey, η μοναδική μαύρη υπάλληλος του Moses, που τυγχάνει να έχει οικογένεια στο Μπρονξ που έσπασε ο δρόμος ταχείας κυκλοφορίας του Moses. Και οι δύο είναι, κυρίως, εντελώς φανταστικοί χαρακτήρες.)
Η ορμητικότητα του Μωυσή επανέρχεται για να τον δαγκώσει σε αυτή τη δεύτερη πράξη, που διαδραματίζεται περίπου τριάντα χρόνια μετά την πρώτη. Ο Finnuala, ο επί χρόνια υπάλληλος του, αφοσιωμένος και υποτιμημένος εξίσου, παραιτείται. Έχει βαρεθεί με τους μεγαλομανείς τρόπους του και την περιφρόνησή του για τους μη προνομιούχους, κάτι που φαίνεται να το παρατήρησε μόνο αφού τους επισήμανε ο Χέλερ—πέφτοντας με αλεξίπτωτο για να το κάνει από τη φαντασία της Χάρε και, με βάση τον τρόπο που μιλάει, μια συνάντηση του 2022 Στέγαση Δικαιοσύνη για Όλους.
Ο Μωυσής, μας φαίνεται, είναι δυστυχισμένος. Η γυναίκα του πεθαίνει και φοβάται τις κατηγορίες ότι την παραμέλησε. Υπάρχει ένα πλήρωμα ανθρώπων που συγκεντρώνονται για να σταματήσουν το έργο του στο Washington Square Park, και λίγα μπορεί να κάνει για να σταματήσει τον δίκαιο θυμό τους. Ο Τζέικομπς εμφανίζεται ξανά, πλησιάζοντας σε κάτι που μοιάζει με νίκη. Δεν είναι σαφές πώς φτάσαμε εκεί. Πρέπει να συνέβησαν πολλά στο διάλειμμα, γιατί, στην πραγματικότητα, δεν είναι ξεκάθαρο πού βρισκόμαστε. Όταν η Finnuala της αποκαλύπτει ότι μέχρι στιγμής ο σύζυγος και ο γιος της που δεν αναφέρθηκε την εγκατέλειψαν εξαιτίας του πόσο εργαζόταν στο γραφείο του Moses, είναι σαν να έχουμε χάσει εντελώς τον προσανατολισμό μας.
Οι ζωές της και του Μωυσή καταρρέουν, οι εντάσεις αυξάνονται γύρω από το Washington Square Park, η Χέλερ διχάζεται γιατί χρειάζεται δουλειά και δουλεύει για τον άντρα που εκτόπισε τους θείους και τα ξαδέρφια της – ποιο ήταν το πρόβλημα που προκάλεσε όλη αυτή τη δυστυχία; Ήταν ότι ο Μωυσής προσπαθούσε να σχεδιάσει τη διέξοδό του από τα δομικά προβλήματα; Ήταν ότι ήταν πρόθυμος να ευθυγραμμιστεί με οποιονδήποτε θα τον άφηνε να καταρτίσει τα σχέδιά του; Ήταν ότι αυτοί που είχαν την εξουσία στη Νέα Υόρκη έκαναν χώρο για οράματα σαν τα δικά του;
Όχι. να ενδιαφερθείτε για κανένα από αυτά τα πράγματα, λες και ο λόγος που ο Μωυσής υβρίζεται τακτικά είναι λόγω των προσωπικών του αδυναμιών και όχι λόγω της πολιτικής και κοινωνικής διαφθοράς για την οποία το έργο και το όνομά του έχουν γίνει συντομογραφία, σαν να μην μπορούμε να κοιτάξουμε οι ίδιοι τριγύρω και δείτε ότι τα ραγδαία ενοίκια, τα κτίρια σε αποσύνθεση, οι σωροί σκουπιδιών στους δρόμους στο Weeksville, οι αρουραίοι στο MTA και η ακτή που πέφτει στον ωκεανό, μεταξύ άλλων αμέτρητων καταστροφών, δεν είναι προϊόντα ανθρώπων με λανθασμένη ηθική αλλά των λανθασμένων συμφερόντων έχοντας εξουσία.
Η Marianela D’Aprile είναι συγγραφέας στο Μπρούκλιν.
